آموزش طراحی کاراکتر برای انیمیشن
آموزش طراحی کاراکتر برای انیمیشن : این مجموعه شامل 9 آموزش است که در آن به یادگیری طراحی و نقاشی انواع مو و رنگ آن ، طراحی کاراکتر فانتزی برای ساخت انیمیشن ، طراحی کاراکترهای تخیلی و آناتومی حیوانات خواهیم پرداخت .
1 – طراحی و رنگ کردن مو
یاد خواهید گرفت:
- برای جلوگیری از مشکلات نقاشی و کشیدن مو
- به سادگی طرح و رنگ مو را از بین ببرید
- سه مطالعه تحلیلی بر روی انواع مختلف موهای کوتاه
- مطالعه موردی اصلی: هری اندرسون، تاریخچه مختصر هنر
- تکنیک ها/ابزارهای برس زدن برای ایجاد مو
- نمایش پرتره تلطیف شده با تفسیر
- ایده ها و لیست پیشنهادات برای بهبود/عمل
2 – نقاشی دیجیتال با دنیس زیلبر
به طور خاص برای هنرمندانی که به صورت دیجیتالی کار می کنند. این نمایشی از استاد نقاش دنیس زیلبر است. این نگاهی دقیق به روش ها و تکنیک هایی است که او در فتوشاپ استفاده می کند. دنیس کل فرآیند خود را از ابتدا تا انتها از طرح تا رندر نهایی فاش می کند. اگر تا به حال از خود پرسیده اید که دنیس چگونه کار می کند، جستجوی شما به پایان رسیده است، زیرا او سنگ تمام گذاشته است.
پیشنهاد میکنیم هنگام تماشای این ویدیو یادداشت برداری کنید، زیرا چیزهای زیادی برای در نظر گرفتن وجود دارد. برخی از هنرمندان نیز توضیحات مفصلی درباره ویدیوهای خاص در این مجموعه دارند تا بتوانند به بخشهای روشنگری مراجعه کنند. دنیس هنر خود را کامل کرده است و تماشای او در حال کشف اسرار کار باورنکردنی خود واقعاً لذت بخش است.
3 – طراحی حیوانات – نسخه پستانداران
در این کلاس، جیک آناتومی و مکانیک پیچیده حیوانات را به اجزای اساسی و قابل درک تجزیه میکند. درس به این بخش ها تقسیم می شود:
- ساختار اساسی یک پستاندار
- 4 بخش اصلی بدن
- طراحی سر
- طراحی اندام های جلویی
- کشیدن اندام های پشتی
- ترسیم بدن
- ترسیم شکارچیان
- ترسیم پستانداران شکل غیر متعارف مانند کانگورو
- طراحی جوندگان
- نقاشی پستانداران آفریقایی
4 – ترسیم اصول
در این آموزش ما به اولین اما مهم ترین مراحل برای ترسیم دقیق هر موضوعی که می خواهید برمی گردیم. اینها ابزارهای اساسی برای همه نقاشی های خوب هستند و برای هر اثر هنری موفق فوق العاده مفید هستند.
ما با مثال های ساده شروع می کنیم و ابزارها را مورد بحث قرار می دهیم.
سپس میتوانیم روی موضوعات نمونهای که به طور فزایندهای پیچیدهتر میشوند کار کنیم تا واقعاً درک کنیم که چگونه اشکال و اندازهگیری میتواند به شما کمک کند آنچه را که میبینید بر روی کاغذ ترجمه کنید.
- برخی از چیزهایی که یاد خواهید گرفت
- ساده کردن موضوعات به اشکال اساسی
- به دست آوردن نسبت های دقیق
- کار با ارزش
- برخورد با موضوعات پیچیده و دیدگاه.
- رندر کردن فیگور، صورت و پارچه.
5 – ترسیم شرورها و هیولاها
از اربابان تاریک گرفته تا غولها با چاقو گرفته تا جوکرهای شیدایی و جنگجویان بیگانه شیطانی، جیک پارکر یک دوره آموزشی عمیق در مورد طراحی و ترسیم «افراد بد» برای پروژه بزرگ بعدی شما آموزش میدهد.
- 4 اصل طراحی شخصیت های شیطانی
- چگونه می توان این اصول را برای طیف وسیعی از شخصیت های شیطانی به کار برد
- ویژگی های متمایز کننده بصری و فیزیکی شخصیت های شیطانی
- رویکردی به آناتومی اولیه انسان
- چگونه ژست های شیطانی بزرگ بکشیم
- چگونه یک سلسله مراتب از نقاط کانونی ایجاد کنیم
- نحوه طراحی لباس شیطانی و لوازم جانبی شیطانی
6 – نور و سایه
نحوه اعمال نور و سایه به طور مؤثر بر روی اشیا دانش ضروری است که هر هنرمندی باید بداند. در این دوره، جیک پارکر نحوه نور دادن به یک جسم، نحوه کار سایه ها و نحوه اعمال این اصول را در فرم های پیچیده نشان می دهد.
یاد خواهید گرفت:
- ارزش
- ارزش محلی
- نحوه اعمال نور و سایه به یک شی
- اعمال نور و سایه برای اشیاء با ارزش مختلف
- اعمال نور و سایه در اشکال و آرایش های پیچیده
- چگونه این را در تصویر خود اعمال کنید
7 – رنگ آمیزی خز و مو
این یک نسخه ی نمایشی اصلی است که مخصوص هنرمندانی است که به صورت دیجیتالی کار می کنند. این فقط یک کلاس گام به گام نیست که شما را از ابتدا تا انتها می برد، بلکه یک نگاه اجمالی دقیق به این است که ترزا دقیقاً چگونه تصاویر شگفت انگیز خود را در فتوشاپ ایجاد می کند. جیک پارکر و ویل تری در حین کار سوالات و بینشهای او را با هم در میان میگذارند.
این نسخه ی نمایشی شما را از مراحل اولیه نقاشی به بخش های میانی و در نهایت جزئیاتی می برد که واقعاً به آن پایانی استادانه می بخشد.
8 – نقاشی با رنگ و نور
از برخی از بهترین هنرمندان این صنعت – ویل تری، جیک پارکر و مهمان ویژه تای کارتر، بینش به دست آورید. آنها اصول تئوری نور و رنگ را به شما آموزش می دهند و سپس به شما نشان می دهند که چگونه این مهارت ها را در آثار هنری خود به کار ببرید. در طول 8 کلاس یاد خواهید گرفت که چگونه تکنیک های استادان را در حوزه دیجیتال به کار ببرید.
توانایی کشیدن فقط اولین قدم است، افزودن رنگ و نور می تواند تصاویر شما را درخشان و پویا کند. مربیان به شما نشان میدهند که چگونه موقعیتهای مختلف نور را در پیشزمینه و پسزمینه تصاویر خود بگنجانید. با تکنیکها و مهارتهایی که حرفهایها از آن استفاده میکنند، تصاویر صاف خود را زنده کنید!
9 – سبکسازی پرترهها
در این ویدیو یاد خواهید گرفت که چگونه به مرجع عکس نگاه کنید و با اشکال ساده شروع به کشیدن آن کنید. مل آنچه را که در یک عکس پرتره خوب به دنبالش است را آموزش می دهد. او توضیح می دهد که ابتدا باید به دنبال اشکال بزرگ و ساده باشید در حالی که جزئیات را نادیده می گیرید.
مل را دنبال کنید تا او شما را در فرآیند خود راهنمایی می کند تا یک نسخه سبک شده از یک پرتره عکس ایجاد کنید. شما می توانید از سنتی یا دیجیتال استفاده کنید
نام لاتین و لینک اصلی محصول : Society of Visual Storytelling – 9 Tutorial Collection
این آموزش نیز به شما پیشنهاد میشود : طراحی کانسپت مفهومی در فتوشاپ
قوانین ثبت دیدگاه